Lähellä: Luuk. 15, 11-32: vertaus tuhlaajapojasta

Kynnyksellä: Rembrandt, tuhlaajapojan paluu (1636)

Kynnyksellä

Rembrandt, tuhlaajapojan paluu

Rembrandt ei päästä irti aiheesta “Tuhlaajapoika”, se on edelleen yksi hänen suosikki aiheistaan, jota hän työskentelee lukuisissa piirustuksissa ja etsauksissa. “Omakuvan” vuonna tuhlaajapoikana vuonna 1636 Rembrandt kuvaa etsauksessa myös “tuhlaajapojan kotiinpaluun”. Hän antaa pojan ja isän kohtaamisen pelata talon kynnyksellä; tämä on jälleen “evankeliumin tekstin vastaista”, jossa sanotaan: “Isä näki pojan tulevan kaukaa.” hän juoksi poikaa kohti ”(Luuk. 15:20).

Kynnysarvo on selvästi paikka “ulkopuolen” ja “sisäpuolen”, “maailman” ja “isän talon” välillä; täysin rappeutunut poika polvistuu tarkalleen rajalla, hänen sauvansa näyttää edelleen, mistä hän tulee. Isän asento ja eleet ovat koskettavan inhimillisiä – pitkä askel osoittaa edelleen kiirettä, vasen käsi tukee ja haluaa auttaa poikaa ylöspäin, oikea on rauhoittava – hellästi harteillaan. Samaan aikaan on enemmän kuin “vain” ihmiskunta: jos taipuva isä nousisi pystyyn, hän olisi monumentaalisesti ylisuuri. Ja Rembrandt on kuvannut kohtaamisen liikkuvan ja liikkuvan hetken, ”kuolemattomana” erittäin tiukalla koostumuksella: isä-poika-ryhmä on kirjoitettu melkein tasasivuiseen kolmioon; tämä on sekä “vakain” geometrinen hahmo ja myös jumalallisen symboli.

Viimeinen kuvamme on todella “viimeinen kuva”: Elämänsä viimeisinä kuukausina Rembrandt – hän kuoli vuonna 1669 – alkoi maalata “tuhlaajapojan paluu” epätavallisen suuressa muodossa (262 x 206 cm). Hän ei enää voi selviytyä tästä, hänen “viimeisestä sanastaan”. Pelkästään tämä on liikuttavaa ja koskettavaa: Koko maalareiden elämän ajan taiteilija on miehitetty tämän tarinan kanssa, tietyssä mielessä hän tunnistaa sen. Ja sitten lopussa tämä johtopäätös! Tämä teoksen epätavallinen biografinen vakavuus voi melkein korvata sen pikku mahtava. Tässä vanha mies tiivistää elämänkokemuksensa kaikista ylä- ja alamäkeistä. Ja hän puhuu toivostaan ​​tämän elämän ulkopuolelle. Tämä vastaa vertauksen tulkintaperinteitä; tuhlaajapojan tarinaa pidetään kuvana ihmisen elämäntavasta ja “kotiinpaluusta” Jumalan kotiinpaluuta elämän lopussa, tulkittaessa pääsyksi “iankaikkiseen elämään”. Taideteos henkilökohtaisena tunnustuksena!

Maalari sanoo: Kuolema, jonka läheisyyttä tunnen, on lähellä minua Jumala Koen hänen rakkautensa ja ystävällisyytensä, hän ottaa minut vastaan ​​kaiken surkean tarinasi. Epätavallisen muodon vuoksi kuvan luvut ovat melkein koko kokoa. Poika polvistuu takakuvana kuvan vasemmalla reunalla, jotta katsojalla on helppo samaistua hänen kanssaan, niin sanoakseni liukastua siihen. Kuva, tarina, jonka kanssa voimme elää uudelleen, ”tuntea itsemme”. Mielestäni tämä on merkittävin asia tässä kuvassa: se kaikki laskee “tunteeseen”. Isälle ja pojalle ei ole mitään “nähdä”. Poika naurahtaa isän sylinteen pimeyteen, ikääntynyt isä on laskenut silmäluomet ja näyttää sokealta, joka tuntee pojan. Tämä keskittyminen kosketukseen, tunteeseen ja tunteeseen on epätavallinen asia maalaritaidelle, jonka on pitänyt huolehtia näkemisestä ja näkyvyydestä koko elämänsä ajan: niin sanotun käsityksen siitä, että todellisuuden ulottuvuuksilla ja kerroksilla on suljettu silmä. pysy ja silti ovat todellisia. Samanlainen kuin vuodelta 1636 tehty etsaus, on olemassa todisteita “enemmän” kaikessa kohtauksen “ihmiskunnassa”. Tämä tulee helposti pojan melkein demonstratiivisesti vedettyyn sandaaliin, joka muistuttaa Ex 3,5 – Mooseksen palavaa piikkipohjaa: “Ota kengät; koska paikka, jossa seisot, on pyhä maa ”. Isä, jolla on punainen viitta, näyttää suojaavalta vaipana; vaipan ääriviivat ovat yhtenäisiä sävellyksessä taustalla olevan holvikäytävän kanssa. Ele, joka on sinänsä ohi, vahvistuu siten, että sillä on jotain lopullista ja ikuista. Tämä on onnellisuutta nyt, kun menetyksen pelko ei voi enää vaikuttaa. Tämä vastaa myös osa inhimillinen kokemus: jotain, joka on menetetty ja löydetty, ei voida enää kadottaa.

Muuten, myös tässä – kuten vuodesta 1636 tehdyssä etsauksessa – kohtaus soi kynnyksellä, sisäänkäynnin kohdalla. Tämä merkitsee: Tarina ei lopu tähän, se alkaa täältä uudelleen. Paras on vielä tulossa: festivaali! Tuleeko “iso veli” osallistumaan festivaaliin? Emme ole koskaan maininneet häntä toistaiseksi, ja taiteilijat, kuten koko tulkintaperinne, ovat laiminlyöneet hänet. Tarina kerrotaan hänen puolestaan! Jeesus puhuu “fariseuksille ja kirjanoppijoille”, jotka eivät voi ymmärtää hänen huomionsa “veronkeruijoihin ja syntisiin” (vrt. Lk 15: 1f.). Vertauksen viimeisessä kohtauksessa maalarit näyttivät usein ”vanhemmalle veljilleen”, kuinka hän kääntyi kiinni isänsä ja veljensä suhteen. Rembrandtin kuvassa näemme oikealla ryhmässä ajattelevan miehen, joka erottuu samasta punaisesta turkista kuin isänsä. Onko se ehkä “vanhempi”? Onko hän muuttunut Anna hänen olla isän rakkaudesta vaikuttunut ja siirry osallistumaan “Sovintojuhliin”?

alkaen: Herbert Fendrich, ihmisjutut – Jumalan tarinoita. Kuvia vertauksesta tuhlaajapojasta

LIITTYVÄT ASIAT

Like this post? Please share to your friends:
Christina Cherry
Leave a Reply

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: